Ваш город
Санкт-Петербург
Ваш город — Санкт-Петербург ?
Нет, другой

Придумано и сделано в России

9 февраля 2023
3891 просмотр
Время на чтение: 8 минут

Во Всероссийском музее декоративного искусства до конца февраля работает выставка «Придумано и сделано в России», где представлены участники третьего конкурса предметного дизайна. 

Экспертное жюри из директоров ведущих музеев России и специалистов в сфере дизайна оценили работы почти тысячи дизайнеров из 84 городов. В шорт-лист вошли 215 работ, и на выставке можно увидеть 135 из них — это предметы мебели, светильники, материалы отделки, текстиль, посуда. Результаты выставки наглядно показали сообществу дизайнеров срез запросов аудитории, рост ее насмотренности и осведомленности о трендах, а также задали возможный вектор дальнейшего развития предметного дизайна. Как выглядит сегодня дизайн в социально-культурном контексте текущего момента?

Победители

Победителей определили в трех основных номинациях: промышленный дизайн, студийный дизайн, номинация «молодежная» и внеконкурсной Fine Craft. В основных номинациях 6 категория: мебель, свет, предметы интерьера, материалы отделки, текстиль для дома и посуда. Вот некоторые из победителей. 

Промышленный дизайн — победила Лилия Макарова c коллекцией светильников Paper Cones. Дизайнера вдохновило японское искусство оригами: в линейке коллекции светильники 3 видов, собранные вручную из тонкой негорючей архитектурной бумаги. Никаких внутренних поддерживающих конструкций просто нет, плафон сохраняет форму за счет складок, уникальность которых подчеркивает авторское окрашивание. 


Светильники Paper Cones 

В номинации «Молодежная» победителем стала Дарья Санникова (категория «Текстиль для дома»). Ее ковры под названием«Три с половиной гигагерца» находятся на стыке современного искусства и дизайна, старого и нового: тафтинговая техника традиционная, а композицию построена на основе схемы контактов материнской платы. При этом общий минимализм дизайна отлично вписывается в современные интерьеры.


Ковры «Три с половиной гигагерца» 

Гран-при выставки получил стул «Урындык» дизайнер Петра Сафиуллина, основателя бренда Yaratam. Теперь его работа войдет в коллекцию Всероссийского музея декоративного искусства. Все просто — дизайнер попытался вывести формулу идеального стула: «Я считаю, что среди других предметов мебели стул проектировать сложнее всего. Сделать идеальный стул – это всегда вызов для дизайнера. Он должен быть не только интересным и красивым, а еще и удобным, выдерживать нагрузки. Я хотел создать стул с самым простым дизайном, легкий, с продуманной эргономикой, способный выдерживать динамические нагрузки, тот, который сможет вписаться в любой интерьер». И жюри с ним согласно. Ольга Косырева, дизайн-критик и основатель Дизайн-лектория, член жюри, отметила: «Все спрашивают: почему этот стул? Ответов сотня и одновременно ответ один: это хороший правильный стул. «Хороший и правильный» в дизайне означает полезный, эстетичный, понятный, ненавязчивый, честный, долговечный, экологичный, продуман до мелочей, а также это дизайн, в котором «как можно меньше дизайна».


Стул «Урындык» 

Приз зрительских симпатий в народном голосовании на сайте получил подвесной структурный канделябр LOUISE 20 авторского коллектива дизайн-студии LPTV DESIGN из Владивостока. Его каркасная структура из тонкого прута дополнена отражателями из желтого металла и подвесками из русского хрусталя. В ярком объекте заметны аллюзии на форму классических свечных люстр.


Канделябр LOUISE 20

Спецпроекты

Крупные интерьерные бренды в рамках выставки представили свои проекты на стыке дизайна и искусства. Например, специально для выставки «Придумано и сделано в России» компания Manders совместно с российскими архитекторами разработала «Архитектурную палитру». Всего в коллекции — 48 цветов, которые гармонично дополняют друг друга и могут использоваться и как базовые, и как акцентные в интерьерной схеме. 

В экспозиции выставки дизайнеры использовали 6 оттенков палитры для оформления стен и подиумов, на которых были выставлены работы участников. 


Оттенок 6 Жандармский 

●      Оттенок 6, Жандармский. Цвет бархатного кителя, глубокий оттенок морской волны.

●      Оттенок 8, Lavender Shadow. Теплый универсальный оттенок синего с красным подтоном, уютный и свежий.

●      Оттенок 13, Красная Москва. Кирпично-терракотовый цвет кирпичей Московского Кремля.

●      Оттенок 37, Magenta ABGD. Безумная фуксия.

●      Оттенок 19, Lemon Submarine. Сочный цвет лимона и лайма, весенне-летний и жизнерадостный.

●      Оттенок 35, Сияющие сумерки. Насыщенный и наполненный светом темно-синий.


Оттенок 13 Красная Москва 

Бренд LASSELSBERGER представил на выставке коллекцию керамогранита Aspen. Ее основная идея — контраст между прохладой далеких горных вершин и уютом дома.

Горные пики на декоративной плитке добавляют пространству динамики, не нарушая общей гармонии природных цветов и фактур. Это актуальное и востребованное решение для оформлении современного жилого пространства, объединяющее свободу творчества с удобством использования материала и уходом за ним. Дизайн плитки одновременно умиротворяет и будит жажду новых впечатлений.


Коллекция Аспен \ Aspen

Важные идеи

Работы участников самобытны и оригинальны, но отражают важные тренды дизайна на уровне идей, выбора материалов, работой над конструкциями и структурами.

Экология и экономия

Современный предметный и интерьерный дизайн подразумевает внимательное и вдумчивое отношение к материалам и методам производства. Например, автор светильников Paper Cones Лилия Макарова владеет всевозможными техниками моделирования из обычной бумаги: «Моя техника основана на воздействии руками на различные материалы: картон, пластик, ткани — как на синтетическое, так и на природное сырье. Я люблю складывать бумагу, гнуть полимеры, растягивать ткани и проводить опыты с измельчением пищевых отходов (вроде яичной скорлупы и кофейной заварки), перемалывая их в биомассу, из которой впоследствии получается своеобразный экоматериал». 

Дизайнер Андрей Измайлов в настенном панно Aqua Vitae использовал обрезки древесины дуба после изготовления предметов мебели. «Каждый камушек выложен вручную и хранит тепло рук мастера».


Настенное панно Aqua Vitae 

Стол «Атмосфера Арктики» Ярослава Галайко выполнен из крупной фракции вторичного пластика и заодно с уменьшением объема пластиковых отходов и сокращением углеродного следа при производстве наглядно напоминает о факте таяния льда в Арктике.


Стол «Атмосфера Арктики»

Сенсорный интерьер

Стремление к комфорту — явный тренд в дизайне. А чтобы отдохнуть физически и психологически, нужно выбирать тактильные материалы и поверхности, которых приятно касаться, а также тщательно продумывать конструкции и структуры в соответствии с потребностями тела и ума. 

Лейсан Гатауллина в дизайне стула «Грегори» учла реальные привычки потенциального владельца предмета. «Люди часто сидят боком, оперевшись рукой на спинку. Это привело к идее создать стул с удобной опорой для руки и возможностью менять посадку для работы с компьютером и отдыха». А еще стул очень компактный и отлично подходит для небольших квартир. 


«Грегори», стул из фанеры и сейбы 

Коллекция мебели Stone Story студии Андрея Измайлова вдохновлена конкретным артефактом — это небольшой речной камушек. У мебели нет ни единого прямого угла, ход ящиков бесшумный, мягкий и плавный как течение речной воды. Авторы считают, что эта коллекция в стиле Дзен создана для тех, кто ищет тишину, заземление и стабильность.


Stone Story, коллекция скульптурной мебели

Переосмысление традиций

Коллекция мебели woi-lok Данияра Удербекова построена на отсылках к традиционной культуре Казахского народа, в особенности к конструкции юрты. Обшивка из войлока натуральная, прочная, биоразлагаемая. Мебель можно собрать самостоятельно, как конструктор, без инструментов.


Мебель woi-lok 

Серия керамических предметов «Родные просторы» Натальи Макаровой выполнена авторским методом плетения из глиняных жгутов и вдохновлена традиционными методами плетения: такие коврики вязала бабушка автора и, наверняка, бабушки многих посетителей выставки.

Серия керамических предметов «Родные просторы» 

Стул «КОNЁK» Ольги Морейнис вдохновлен деревянной архитектурой русского севера и изготовлен из массива дерева, закрепленного при помощи конструкции «ласточкин хвост» — именно так крепится конёк, конструктивная деталь крыши в русской избе, выполненная из бревна. Его выступающая часть бревна традиционно оформляется в виде головы лошади, как оберег дома.

Стул «КОNЁK»

Фантазия и игра

Тренд на дофаминовые цвета, материалы-антидепрессанты и предметы мебели, с которыми можно буквально играть — все это продукт не самого простого времени. У дизайна есть замечательное свойство не только отзываться на внешние обстоятельства, но и помогать людям обретать внутренние силы. 

Стеллаж «Слияние» L+M архитектурной мастерской ATRIUM постоянно меняется в зависимости от поворота стеллажей, установленных на шарнирную платформу. Его силуэт состоит из массы и пустоты: это позволяет создавать неограниченное множество вариантов внешнего вида.

Стеллаж «Слияние» L+M 

Покрывало из текстильной коллекции «Мультикультура» Светланы Катаргиной и Татьяны Бабковой выполнено в технике лоскутного шитья. Это одновременно игра с цветом и формами и материальный заряд энергии. «В нашей коллекции, как в мозаике, из отдельных элементов собираются яркие разнообразные паттерны, в них переплетаются стили, традиции и культура разных народов. Но каждый может найти близкие ему образы и ассоциации. Яркие колорблоки заряжают энергией, позитивом, делают нас немного счастливее». 


Покрывало «Мультикультура» 

Посетить выставку «Придумано и сделано в России» во Всероссийском музее декоративного искусства можно до конца февраля. Для широкой аудитории каждый четверг и субботу будут проходить кураторские экскурсии, встречи с дизайнерами и экспертами. 


Материал информационного характера и не является инструкцией. Пожалуйста, проконсультируйтесь со специалистами по ремонту